一、发自己画的美术说说
1、再烦，也别忘微笑；再急，也要注意语气；再苦，也别忘坚持；再累，也要爱自己。
2、其实1988年在东京郊外的一个小空间里，我用火药炸在纸窗帘上，加上镜子，构成另外一个空间的维度，已经有了绘画装置的雏形。同样，1991年在东京的《原初火球》个展，七道火药草图屏风，形成中心向四周放射状的布局。一件件如大字报：观众往返流动其中，理解作品内容和艺术家的理念；同时意在唤醒观众对话，并呼吁大家为实现草图上所表现的项目提供支持，因此也具有宣传性。
3、这张人物画像惟妙惟肖，看来作者画画的时候很细心。
4、ARTIST·作品|苏雅拉其其格
5、6亿的画被他当破烂2000就卖了
6、我还是先从三个层次来想绘画这件事。首先是作品视觉上的辨识性，比如风格、技法或材料是否一眼就看出是他画的；还要有穿透力，简单讲就是有魅力，这些都关乎“怎么画”。第二是与之相适应的内容，包括绘画的主题，即“画什么”。一般来说，此二者构成了绘画的基本。第是绘画的问题，即“为什么画”。这关乎你对绘画的态度、理念所带来的对绘画拓展的方向。“为什么画”或许反过来可以帮助“怎么画”和“画什么”的思考和拓展。绘画多次被宣布已死，绘画还有问题吗？如果有，就有精神，就不会死。在你的画上，对绘画提什么问题呢？哪怕画里依赖对人类社会环境等问题的提问，如何把这些内容上升到成为绘画的问题。
7、重诗性语言的表达。是有诗情画意的、有意境的作品。用即物咏景的方式表达内心。咏景，咏情，咏心。一枝一叶总关情、一草一木、一山一水、一笔一色总关情。能透出人文情怀的气息，有高远情躁的作品。寄情于山水，寄景于情，即景生情，即物起兴的作品。
8、2006年起投入筹备北京奥运开闭幕式，主题都在国家、历史的大文化上。为此离家两年多，年纪也大一点了，更会儿女情长。所以奥运之后，自然而然绘画里花草就多起来，更亲近周遭和情感。这样其实已经不是草图(drawing)，而是绘画(painting)。只是仍然习惯“火药草图”的叫法。
9、ARTIST·作品|冯建宇
10、《威尼斯收租院》，19第四十八届威尼斯双年展。艾利欧·蒙塔纳里摄，蔡工作室提供
11、乌镇的似水年华|李荣华
12、点击上面“蓝字”关注我们
13、蔡文浩，《公主》，年份不明。笔、水彩笔、纸，7x8cm。蔡工作室提供
14、这张人物画像惟妙惟肖，看来他画画的时候很细心。
15、成长，带走的不只是时光，还带走了当初那些不害怕失去的勇气。简单的事，想深了，就复杂了。复杂的事，看淡了，就简单了。有些事，笑笑就能过去。有些事，过一阵就能让你笑笑。岁月永远年轻，我们慢慢老去，你会发现，童心未泯，是一件值得骄傲的事情。总有一个人，一直住在心里，却告别在生活里。忘不掉的是回忆，继续的是生活，来来往往身边出现了很多人，总有一个位置，一直没有变。看看温暖的阳光，偶尔还是会想一想。生病的时候有人陪，闷的时候有人说话，哭的时候有个肩膀，回家的时候有张笑脸面对，这就是我所需要的安全感。
16、蔡国强及蔡文浩，《互画2015》，20铅笔、纸，共2张，每张94x59cm。蔡工作室提供
17、为爆破计划《一夜情》所作效果图，20铅笔、马克笔、荧光笔、纸，36张手稿，每张6x9cm。蔡工作室提供
18、《人生四季：冬》局部，20蔡工作室提供
19、看画展的感悟短句，然后我对万年说，电视剧主角选好了。
20、可不可以免费帮我画张画？
二、自己的绘画作品说说
1、20写生作品|马春兴
2、情系自然虔诚求索|区焕礼
3、水墨草稿的优点是看得到展览创作的全过程，包括成果之前经历的各种方案和讨论。因此被不少美术馆展览和收藏。但后来这习惯怎么就停了呢？现在回想，它渐渐成了我的标志，也产生了我的抗拒，变成随便用A4纸、圆珠笔，或彩色荧光笔画。再后来展览和项目规模扩大，动辄上百万美金的预算；之前简洁、写意、朴素的方法，在“业内”很有效，但不足以面向政府、安全部门、赞助商等各方说明项目的精彩和观念和能吸引多少观众，以获得支持。所以自然而然改用电脑效果图至今。但事实上，电脑图不是艺术品，很少展出，因此很多未被实现的创意，观众就看不到了。
4、嗯...你这种人....
5、80年代中国不少艺术家在西方现当代艺术里淘宝，我却持怀疑态度：发源于第一次世界大战的达达文化，其精神可以帮助解放思想，让我顿悟艺术可以这样乱搞，但感到具体做法不必模仿；也有人迷博伊斯，问题是那时泉州虽穷，可环境很好，我们整天在河里游泳钓鱼，潜到水下，连水带泥，偷吃农民的莲藕，怎能和博伊斯一样，用艺术讨论环境不好的问题呢；我们城市一个广告都没有，完全不是安迪·沃霍波普艺术的世界。确实应该了解世界其他伟大艺术家都做了什么，和为什么那样做，但要清楚自己条件不同。我通过寻找火药材料的自由、自然能量，解放自己，创造形式，获得乐趣；也抓紧在国内旅行，和远古文化、大自然对话。
6、2003年，小女儿文浩在纽约出生，好像生来要当画家。她小学就说，读大学会留在纽约，因为学艺术在这里比较好。我有点警惕，担心孩子的宿命就这样定了，失去她的自由选择，故意说，你可以在纽约大学学电影，你那么漂亮。她说“不，我是画画的”，目标很清楚。相比班上同学，她画画并不激烈。不知是天性如此，还是和姐姐一样，因为随着我看过太多好作品，画起画来，更多心思和小心翼翼。
7、绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦；在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。
8、画画吧，画画就是最好诉说。
9、墨笔丹青，如行云流水绕素笺，展瀚海崇山依旧颜，怎一个好字了得。
10、《原初火球：为计划作的计划》，19七件火药草图作品(火药、纸、装裱于木制屏风)。东京P3艺术与环境研究院，19YoshihiroHagiwara摄，蔡工作室提供
11、看画展发朋友圈配文，那就称不上恐怖片了，好消化。
12、23岁少年，花240个小时画一个螺母…
13、蔡文悠，《女战士服》，200麻布，尺寸可变。蔡文悠提供
14、山遥水远遗墨间，彼岸花开意连连，行笔走墨书流年。
15、《有磨菇云的世纪：为二十世纪作的计划》(内华达核试验基地)，1996年2月13日。火药10克、纸筒。HiroIhara摄，蔡工作室提供
16、看画展发朋友圈配文，好像几年不曾见她了，他们便一见如故。
17、一大堆行业！够吗？！不够还有！
18、看见幼儿美术作品的原发性，快来加入我们吧!
19、一个老头为老太太洗头或背上捞痒痒一个母亲给孩子喂饭一个孕妇面带微笑拿着笨育儿书一颗小草在一棵大树旁边，目前正在吹风，小草依然挺拔，可远处的小草随风倒一只老母鸡带着一群小鸡寻食一个孩子在给自己的母亲洗脚一个新娘的肩带掉了，新郎在帮忙一对新人交换戒子一个婴儿，全家老小都围着看一名运动员看着五星红旗冉冉升起满眼泪花国庆游行，秧歌队满面春风。一个老太太做了双鞋垫给一个西装革履的年轻人，年轻人泪花闪闪一个地震中的伤者躺在床上，与旁边的国家领导人握手。
20、天寒数鸟栖霜枝。与猫为伴，吃顿饺子。长夜漫漫，若有所思。画幅小画，写首歪诗。
三、晒自己画画的说说
1、孩子的第一次画画，很开心自己的儿子学会了画画希望儿子学习更多的知识快乐的成长。
2、几笔勾勒似云锦，点墨绘出心中情，意境如此赞。
3、生命太过短暂，这天放下了明天不必须能得到。最孤独的时光，会塑造最坚强的自己。努力过的人总是最美的，即使最后她没赢，至少不会骗了自己。一个人除非自己有信心，否则带给别人信心。每一个人都是不同的，都会发出属于自己的光芒，照亮自己的世界和梦想。有些事情本身我们无法控制，只好控制自己。一个人看待自己所从事的事业的态度，决定着你能否成功。曾经拥有的不要忘记，难以得到的更要珍惜，属于自己的不要放弃，已经失去的留作回忆。女孩子正确的生活方式别懂事太早，别涉世太深，别爱的太满，别睡得太晚，别吃的太饱，别对人太好，别信的太多。靠别人的人不算本事，靠自己的才算真本事。
4、“栩栩如生”的挑战|胡钜湛
5、他既会写诗,又善作画,因而他的作品往往诗中有画,令人喜爱。
6、家中有女在画画，这对我是无限的幸福。
7、ARTIST·作品|陈乃广
8、如果室外大型爆破就像一场革命和群众运动，那么火药画的创作就更私密性，如同做爱。纸张铺好，就是床单；东一点、西一片，火药轻轻抛撒，纸上轻拢慢捻，好像情人眉来眼去、欲说还休，经历摇摆、坚持，焦虑和渴望……终于点火，迎来高潮，“嘭”地一下地动心摇！
9、欢迎大家走进育才实验幼儿园的“育才说画”栏目，我是主持人付晶艳。上一期，赵园长为我们介绍了创办这个栏目的初衷，也请栏目组的老师们表达了他们对这个栏目的期许。今天我们将以“看见幼儿美术作品的原发性”为主题与大家一起探讨。首先邀请到了赵雁园长为我们做一个总体的介绍，再以9位老师对《涂鸦·图画》记疫情生活儿童画作品展上的9幅作品的解读为例，一一跟大家做一个分享。
10、重色彩的表现。尤其是油画和水彩画。好的色彩定能让你怦然心动。没有色彩、没有色彩表现力的作品，如清汤挂面那样苍白无味。色彩才是表现情感，色彩能体现你对自然万物的感知。色彩就是一切。
11、生活很苦，但你要甜。不管生活会不会变好，我都要把自己变得更好。以后只做自己的英雄，不再渴望别人遮风挡雨。如果你愿意，先来试试我的坏脾气，再来尝尝我嘴角的蜜。想做一个很酷的人，闹钟一响就起，走了就不回头，连告别都是两手插兜，从来不会难过流眼泪，无所谓前路只是洒脱行走。把心事都装进袋子里，无拘无束无碍。一个女人最酷的样子，应该是风情万种，吻不同的唇，喜欢不同的人，却不爱任何人。酷的像风，野的像狗，不招人爱，倒也自由。
12、ARTIST·作品|黎思思
13、第促进双方进一步沟通。
14、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。——冈察洛夫
15、主持人：美术创作的过程，就是幼儿表达自我的过程。而美术创作活动的组织者主要是我们的教师，您有什么话想对他们说呢?
16、蔡国强创作火药画，日本小胜烟火工厂，19蔡工作室提供
17、羡慕别人得到的，不如珍惜自己拥有的。
18、第增进双方的友谊。
19、区分我的绘画和草图，简单来说，在于为什么而作。如果是为我的装置，尤其是为室外爆破项目而画，就属于草图，否则就是绘画。2015年在日本横滨美术馆的个展，我做了纸上巨幅火药作品《夜樱》和四联画《人生四季》。美术馆提出这是“绘画”，希望把1991年东京《原初火球》展览后被统称火药草图的作品，细分为“火药草图”和“火药画”。
20、ARTIST·作品|陈勇劲
四、自己画了一幅画怎么发说说
1、这些画的话，都是我精心制作的，就是我都是用心去画的，然后也希望大家能够欣赏我画的这些画，因为它包含了我所有的心血，然后我卖的话也不是很贵，如果大家喜欢我画的画，都可以买回家收藏，这样的话，你们就会拥有我的画，万一什么时候他吵架了了，你们还可以卖个好价钱
2、好的绘画作品应该具有以下几方面特质：
3、20水彩写生|谢媛
4、谁也不能把自己的任何想法都毫无保留的写出来吧，都会有不想说出来的事，而且一旦忙起来，真有事情的话，是不会有时间把这些事发什么照片，说说，朋友圈的。要不你们想象一下，一个人正忙得不可开交，边忙边照照片边写说说发朋友圈，，，想到这个场景，你们不觉得很搞笑嘛？可能嘛？能发朋友圈，说说，感慨自己忙的都是假忙(事后说的不算)。其次，每个人发的照片都未必是自己的真实面目，现在都有PS，有各种修，自动美图(最近看到更新版的美图秀秀居然可以修长腿！！真强大！)哪有几个真素颜？而说说，日志，微博，心情等等一类的东西也不一定是自己真实的想法，想知道一个人的真实想法，除了偷看他自己给自己写的日记就是跳进他身体
5、一般艺术家来后，都期待进入纽约的画廊，我却要求去内华达原子弹基地考察，还悄悄带去中国城买的鞭炮药，在基地里炸了一小朵蘑菇云。日本攒下的基础，让我跟纽约的美术馆策展人见面时，会看到他们桌上放了一摞我在日本美术馆展览的画册。很快，我就有一些美术馆的邀约。
6、她是个多才多艺的女孩，她是谁呢
7、根据行为科学的理论，别人对待你的方式，大部分取决于你对待他们的态度。有的人总是抱怨别人不热情、不友好，其实应该反省一下自己。打个比方：面对镜子，如果镜子中的形象令你不悦，那么最好从自己的脸上去找原因。一个热情友好的赞许才能换取对方同样的态度，为相互沟通找到一个良好的契机。
8、孩子的美术作业要临摹高更、塞尚、梵高的作品，难倒了全家，我们都是画盲，在他们的合力推举下，我第一次拿起了油画笔，选了一幅自认为是梵高相对简单的画作。完工后，小美说卸下了千斤重担，现在身轻如燕。孩子第一次画画，赞。
9、这张人物，画得惟妙惟肖，更可贵的不仅是人物的五官与真人一模一样，人物的神韵更是像了十成。
10、《昼夜》局部，200复氧国际多媒体有限公司提供
11、火药画《美人鱼：为2010爱知三年展做的计划》制作过程，20300x1600cm。KanakoHayashi摄，蔡工作室提供
12、1997年我在皇后美术馆做个展《文化大混浴》，外界最熟悉的可能是展览同名装置，可以在展厅里泡澡的按摩浴缸，但我也难忘同时展出的火药长卷《寻找外星人》。纸上炸出焦黑的形状，都是我《为外星人作的计划》系列的一个个idea；有的焦痕旁边，从纸后透出和它们形状相似的光晕，意味着那是实现了的计划。比如《万里长城延长一万米：为外星人作的计划第十号》的焦痕后划出一道细长白光，好像那天爆破后的光，离开戈壁沙漠，在宇宙中飞翔……当时我有思考纸前纸后的关系：纸前是黑色的火药痕迹，后面能不能以光来呈现另一个层次？光源与纸的距离很微妙。太近灯管就清晰可见，太远又模糊一片……现在想想，没有坚持多做一些这样的光源作品，还挺可惜的。
13、画画，静心，静神，静气！
14、《发情山》，20火药、帆布，239x450cm。赵小意摄，蔡工作室提供
15、从我和远古岩画对话的火药画《太古的烙印》，到90年代开始的《为外星人作的计划》火药草图，或2005年我在爱丁堡所作《暗黑中的生命》等，一直尝试用看得见的绘画表现看不见的无限世界。爆破计划《万里长城延长一万米》，爆炸瞬间的火光烈焰中，时空好像发生变化，静止的长城被激活，沙漠上创造了一个时空的混沌。我深知作品再大，本身力量都有限，如若瞬间里联结时间和空间，把有限的作品放在无限的历史和自然里借力，力量就无限起来。这就是我追寻的方法论，也是作品背后的共通观念。
16、看完文章，也许能解解气
17、绘画的宝藏中没有金银财宝，它只有绘画这颗小小钻石，别看它小，它不小，而是一个大空间。只是要你追踪它的痕迹，懂得它，你就懂得了“享受”这两个字的真正含义。心中总会有过不去的坎，那么就要学会绘画，来结开心中的结，才会舒坦。
18、主持人：非常感谢赵园长为我们分享有关“看见幼儿美术作品的原发性”的理解，并且提出了给教师和家长的建议。
19、什么？你是学画画的啊！
20、1984年我在泉州开始尝试火药作画，一是对自己当时生存环境的反抗，也有关自己的性格。我爱控制，还像父亲一样谨慎胆小。做人这样可以，做艺术这样不行，要有东西让自己把握不好，破一破保守规矩的我。
五、美术想想说说写写画画
1、那些即使遇到了相会，还不敢自信必能成功的人，只能得到失败。
2、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。——博巴
3、晒孩子画画的心情说说如下：
4、相比90年代在日本完成的《为外星人作的计划》更多讨论宇宙、地球，人与自然、宇宙的关系，到美国后入乡随俗，情不自禁更多关注起政治社会，也就是更现实的议题。另外因为英文不行，更在意用作品跟观众交流，也就是注重观众看见什么，而不是艺术家说什么。日本时代的展览会说很多理念，到美国后作品的视觉呈现更讲究，力度更大。这阶段在美术馆做的装置是这样，绘画也一样。
5、蔡文浩，《文浩的梦：为上海迪士尼所作创意手稿》，20油画棒、纸，共26张，每张6x9cm
6、那些同学里,就数她心灵手巧,画出来的虫鱼花鸟无不活灵活现。
7、赵雁园长：幼儿时期的美术活动不是以技法训练和学科规则为目标的教育活动，技法是可以伴随着幼儿在创作过程中逐步积累和成熟起来的。美术学科中的美学知识也是幼儿在创作过程中，一边大量的自由运用，一边感受、对比，逐步形成经验和认识的。我们成人，特别是孩子父母，如果能从孩子的画中读懂他内在需要是什么，能够有意识地关注到孩子的心理层面，或者是能对他们有比较正确和积极的引导，这将会是帮助家长和孩子建立一段良好的亲子关系的有效途径。
8、这张人物，画得惟妙惟肖，更可贵的不仅是人物的五官与真人一模一样，人物的神韵更是像了十成十。
9、志愿者为火药画切割纸模，阿拉伯现代美术馆，卡塔尔多哈，20刘香成摄，蔡工作室提供
10、孩子的作品真的很有她自己的想法，画的栩栩如生，每一笔她肯定花了心思，穆岑你真棒，短暂的兴趣班结束了，希望你接下来进步越来越大哦。
11、还有阵子文浩很反感自己的画，说都像小孩画的。我说那也许就要画出立体，比如鸡蛋要画出明暗，要有影子。她很快画出，也开始对材料和技巧的掌握产生兴趣，比如怎么调油、调色，怎么洗笔、用刮刀，该用什么尺寸画。我建议她，现阶段按部就班画画、沉得住气，很重要。画画的每个阶段都要诚实面对自己，自然而然地会给自己越来越高的目标去追求。哪怕最终形成个性，并出神入化，但都会从画得出自己眼睛看到的而受益。
12、我们可以选择一些比较简单的文案开始入手，这样子对第1次画画来说也是比较容易上手的。比如说一些简易的风景图，简易的人物图等等，这些都可以进行画画。
13、这些画栩栩如生，巧夺天工，令人叹为观止！
14、从小，我就格外痴迷于绘画。尤其喜爱那活泼可爱的卡通画和诗情韵雅的水粉画。它们往往会向路灯一样让我的生活更加充实，美好。几年前，大约是我3岁的时候，我就特别爱那俏丽形象的卡通人物，便不顾一切的画，画的家里每一个房间的雪白的墙壁都格外凌乱。上面有我3岁画的，也有5岁、7岁画的，甚至到现在的都有。这满墙的卡通人物，记载着我童年成长的痕迹。
15、《大脚印：为外星人作的计划第六号》，19火药、墨、纸，装裱于木制8折屏风，200x680cm。AndréMorin攝，蔡工作室提供
16、你是画画的吗？一点也不像嘛~
17、2006年我在纽约大都会博物馆做个展《蔡国强在屋顶：透明纪念碑》。面向911之前矗立世贸大厦的方向，竖起一面五米高的透明玻璃。现实的多维空间里，玻璃中的内容成为二维；鸟撞上玻璃坠落的瞬间，似乎时空转换，出现混沌。飞机飞不过彼岸，在二维面前粉身碎骨。这块玻璃，就像横空插入我们时代里的一块巨大画卷。我一直思考这件作品模糊而复杂的内涵。唯一清楚的是，911后我做过汽车、老虎，和鳄鱼的装置；但做出了《透明纪念碑》，就告别了这个题材。看起来是一件装置，其实也关于绘画。这样的作品，包括数十年来对看不见的世界的持续追寻，某种意义上，象征我对绘画的野心，也掩饰不住我的失落，对绘画上那些难以实现的东西，也对绘画在我们时代的没落……
18、《寻找外星人》局部，19火药、纸、冷光霓虹灯。纽约皇后美术馆装置一景。蔡工作室提供
19、 我画的这副画很有意境，向日葵迎着阳光，寓意永远向阳而生。色彩鲜艳，构思巧妙，我画画技术太好了。
20、他的画作使人看起来有种身临其境之感，仔细品味，便可以陶冶情操。